“黃盒子”這個概念是為應(yīng)對現(xiàn)代美術(shù)館的“白盒子”(white cube)機(jī)制而提出的一系列當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與展示計劃,旨在探索一種中國式的展示空間與觀看機(jī)制。

中文名

黃盒子

外文名

Yellow cube

拼音

huáng hé zǐ

術(shù)語類別

藝術(shù)術(shù)語

釋義

當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與展示計劃

用途

探索一種中國式的展示空間與觀看機(jī)制

黃盒子與“雅集”

中國書畫作品與賞玩者的關(guān)系跟現(xiàn)代美術(shù)館的情境全然不同。文人書畫里一個最常見的字眼是“玩賞”。中國的“玩賞”講究在時空里流連忘返,漸進(jìn)佳境,而不要求震懾觀眾?,F(xiàn)代美術(shù)館的淵源來自市民的公共空間,因此它面對的是一個抽象的“大眾”。文人書畫的淵源則是士大夫寄情之作,因此面對的觀眾是懷有相同抱負(fù)的“同仁”,作品以個性感觸個性;即使感時憂世,亦不以公共主題為標(biāo)志。玩賞之愜于心不外是流連于好時光里,時光之好在于得“時”與得“意”。中國傳統(tǒng)書畫,最值得自傲之處就在于所有從事者都是文人,所以他們可以在技藝上角力,在心性上酬唱,在書法、詩文、繪畫共同構(gòu)成的意義領(lǐng)域內(nèi)切磋琢磨,而不必在意那假定中的、空洞的“公眾”。

中國書畫本無專門供展覽之場所,書畫之品鑒賞玩大多為書齋之事,然而中國書畫的觀賞卻也并非純?nèi)凰饺嘶?,因為在文人畫抒懷譴興的傳統(tǒng)之間,還有壁畫,以及“凌煙閣”這樣的歷史性、公共性的圖像制造。同時,中國文人公共生活中極為重要的一幕是所謂“雅集”。黃盒子要討論的是中國的觀賞經(jīng)驗與現(xiàn)代博物館制度的關(guān)系,雅集也是黃盒子的研究主題,我們可以雅集為例嘗試著論述之。

雅集酬唱應(yīng)和,以文會友,盡得游戲之樂。更為關(guān)鍵者,雅集于游戲中,容今日所謂之創(chuàng)作與展示、觀賞與批評于一體。由此,雅集之于當(dāng)代藝術(shù),實有許多可資參照、修正之處。

其一,雅集各有緣起、興頭,卻不設(shè)今日所謂的學(xué)術(shù)主題。興頭是起興之由頭,或物或景,或典故或時節(jié)。興頭是起點,起興后方向思緒是開放的;主題卻是目的,是被規(guī)定的思考之方向和終點。

其二,無“作者”和“作品”。雅集中人即情即景,酬答唱和,應(yīng)對即興比意圖更重要,眾人共同構(gòu)成一個“局”。雅集中人既為做局之人,也是局中之人,在創(chuàng)作過程中直面具體對話人,與所有人分享共同的情境,應(yīng)和天地時節(jié)所引發(fā)的興頭。同樣,雅集眾人酬唱應(yīng)對而形成的詩文聯(lián)句或書畫合作,也并無隱藏在作品后的“意圖幽靈”,故而無須闡釋者而只有品評客(只有共同情境才無須詮釋,才可推進(jìn)至品評狀態(tài))。

其三,無策展人和虛擬的“公眾”觀念。雅集只有主人而無策展人,因其發(fā)生在日常場景之中,并無一個規(guī)定性的展示空間與制度相對應(yīng);雅集眾人皆相知、親熟或者聞名之具體人士,并非一個被驕縱、同時有被綁架的抽象“大眾”,也非源于基督教精神的沉思的、被啟蒙的同樣抽象的“個體”。雅集中人皆局中人,所創(chuàng)制與享受者首先是眾人共同在場的情景境界。局外之人在現(xiàn)場之外,僅得傳聞與手跡。其四,雅集中人守禮而非遵循制度。禮是君子化民成俗之教,教化之本質(zhì)是示范性的,與博物館所確立的觀看體系的規(guī)范性有根本區(qū)別。

所以,雅集中的一些重要語素可以作為“黃盒子”計劃希望追究的核心觀念:興頭(而非主題)、游戲(而非創(chuàng)作)、即興(而非創(chuàng)意)、親熟(而非膜拜)、作局(而非作品)、情境(而非空間)、酬答(而非互動)、品鑒(而非詮釋)、同仁(而非大眾)、參與者(而非作者)……

這一切都是中國古典觀賞經(jīng)驗中的精髓,可以幫助我們建立一種問題視野,“黃盒子”計劃本身就是希望建立一種重新反思當(dāng)代藝術(shù)和視覺文化的視野。

“黃盒子”是由中國美術(shù)學(xué)院發(fā)起,為應(yīng)對“白盒子”機(jī)制而提出的一系列當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與展示計劃,旨在探索一種中國式的展示空間與觀看機(jī)制。這一概念的提出,既是對傳統(tǒng)中國式空間的一種展示學(xué)探索,又是對文人書畫精神的一種當(dāng)代藝術(shù)的詮釋。2005年,“黃盒子”計劃在臺北市立美術(shù)館成功舉辦了“黃盒子:臺灣當(dāng)代書畫展”,該展致力于在美術(shù)館既有空間中再造一個中介空間,借以呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)觀賞經(jīng)驗的一些具體格式。在此基礎(chǔ)上,“黃盒子”當(dāng)代藝術(shù)與展示計劃又將邁出關(guān)鍵的一步。

喜馬拉雅藝術(shù)中心館長沈其斌指出,喜馬拉雅藝術(shù)中心的立意,是要打造一個“黃盒子”。西方的美術(shù)館在上世紀(jì)八九十年代發(fā)展成為“白盒子”,即以作品為中心,隱去美術(shù)館的建筑空間,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的純粹、學(xué)術(shù),凸顯了藝術(shù)的精英化。而“黃盒子”,就是要讓藝術(shù)與生活、自然、商業(yè)打通。這個理念來自中國的傳統(tǒng)文化。在中國古代,藝術(shù)與生活、與大自然是融為一體的。如王羲之記載的蘭亭聚會就是這樣。又如中國文人所創(chuàng)造的手卷、扇子、園林等,都是這種藝術(shù)與生活、與大自然融合的結(jié)晶。近代中國經(jīng)歷的西學(xué)東漸打斷了這個傳統(tǒng)。要恢復(fù)這個傳統(tǒng),打造這個“黃盒子”。