理論的發(fā)展

英國(guó)文藝批評(píng)家克萊夫·貝爾（Clive Bell，1881—1964）于19世紀(jì)末提出“有意味的形式”理論。當(dāng)時(shí)西方現(xiàn)代主義已經(jīng)出現(xiàn)，其各美學(xué)流派雖然觀點(diǎn)駁雜，但視形式比內(nèi)容更重要?jiǎng)t是其普遍的理論傾向，他們都追求藝術(shù)形式的不斷創(chuàng)新。他認(rèn)為：“在各個(gè)不同的作品中，線條、色彩以及某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們審美感情。這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人形式，我稱之為有意味的形式。‘有意味的形式’就是一切視覺(jué)藝術(shù)的共同性質(zhì)。”

理論的影響

在貝爾看來(lái)，審美的情感不同于生活中的情感，只是一種純形式的情感，人們?cè)趯徝罆r(shí)，不需要生活的觀念和激情，只需要對(duì)形式、色彩感和三度空間的知識(shí)，審美是超然于生活之上的?；谶@種認(rèn)識(shí)，貝爾否定敘述性的藝術(shù)品，認(rèn)為這類作品只具有心理、歷史方面的價(jià)值，不能從審美上感動(dòng)人。他尤其稱贊原始藝術(shù)，認(rèn)為原始藝術(shù)通常不帶有敘述性質(zhì)，看不到精確的再現(xiàn)，只能看到有意味的形式。形式之有意味，是因?yàn)樾问胶竺骐[藏著物自體和終極實(shí)在本身。藝術(shù)家的創(chuàng)作目的，就是把握這個(gè)“終極實(shí)在”，人們不能靠理智和情感來(lái)把握這個(gè)“實(shí)在”，只能在純形式的直覺(jué)中，才能把握它。貝爾的假說(shuō)對(duì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，“有意味的形式”成了美學(xué)中最流行的口頭禪。