馬歇爾·雷斯(Martial Raysse),法國(guó)當(dāng)代畫(huà)家,1936年2月12日生于高爾夫-如昂-瓦羅里斯,是一位接近波普藝術(shù)的新現(xiàn)實(shí)主義者。1954年就讀于尼斯文學(xué)院,1955年發(fā)表了第一批詩(shī)歌。此后,他一直沒(méi)有放棄詩(shī)歌創(chuàng)作,但他最大的愿望是要成為一名造型藝術(shù)家

中文名

馬歇爾·雷斯

外文名

Martial Raysse

出生日期

1936年2月12日

籍貫

高爾夫-如昂-瓦羅里斯

國(guó)籍

法國(guó)

出生地

高爾夫-如昂-瓦羅里斯

畢業(yè)院校

尼斯文學(xué)院

職業(yè)

畫(huà)家

政黨

無(wú)

代表作品

詩(shī)歌-物體

人生歷程

馬歇爾·雷斯的家里人都是制陶藝術(shù)家。初來(lái)人世就已經(jīng)具有很多的故事。1815年3月1日,拿破侖抵達(dá)這里,采取他的"飛鷹"行動(dòng),開(kāi)始了他最后的統(tǒng)治時(shí)期,即"百日?qǐng)?zhí)政"。而1936年,對(duì)于法國(guó)來(lái)說(shuō)是"人民陣線"的一年,法國(guó)發(fā)生了很多罷工,進(jìn)行了大規(guī)模的社會(huì)改革。幾年后,在第二次世界大戰(zhàn)中,他的父母參加了抵抗運(yùn)動(dòng)。和平來(lái)到之后,瓦羅里斯這個(gè)小村莊,幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)就經(jīng)營(yíng)制陶的藝術(shù),這時(shí)經(jīng)歷了一次新的偉大的飛躍,因?yàn)楫吋铀鱽?lái)到這里居住,他這個(gè)形式多變的、諷刺的、破壞傳統(tǒng)的創(chuàng)作者,把他旺盛的精力投入到這個(gè)新的階段,最終他又是古典的人,因?yàn)樗偸腔氐降刂泻ふ覄?chuàng)造源泉。在藍(lán)色岸一帶,先是卡涅接待了雷諾阿,嗄奈接待過(guò)波那爾,而蘇迪內(nèi)、摩迪革里亞尼、讓·阿波、馬蒂斯都到了尼斯,還有菲爾南德·雷日、尼古拉·德·斯塔爾、夏加爾和杜比菲,藍(lán)色海岸就象是一塊得天獨(dú)厚的地方,面對(duì)滿目的大海,各種形式的現(xiàn)代藝術(shù)競(jìng)相開(kāi)放。

眾多的事件和榜樣足以激勵(lì)一個(gè)年輕的藝術(shù)家也走上這條王家大道。因此,新一代的創(chuàng)作者在五十年代聚集到這里,有尼斯美術(shù)學(xué)院導(dǎo)致的偶然性,也有為了友誼和群體生活而來(lái)的原因。每一個(gè)初學(xué)者出于探索和幻想、出于交流新發(fā)現(xiàn)的需要,迫切地想要得到承認(rèn),這些初學(xué)者被推動(dòng)著一直向前:沒(méi)有經(jīng)過(guò)深思熟慮,由于伊夫·克萊恩的一次頭腦發(fā)熱,凱撒、阿爾芒、本、雷斯、維爾拉和貝納爾·維內(nèi)組成了"尼斯學(xué)派",如今這個(gè)名字成為當(dāng)代藝術(shù)史中一個(gè)標(biāo)志。他們今年四、五月份在香港舉辦了一次綜合性的集體展覽:這不是一個(gè)純粹意義上的流派,而是一種精神狀態(tài),是一次朋友的聚會(huì),這些藝術(shù)家在某個(gè)時(shí)期在一個(gè)祥和的地方孕育了他們的志向。

馬蒂斯確實(shí)是這支隊(duì)伍的領(lǐng)頭人物。在生命中的最后一段時(shí)間,直到去世,他的作品再度顯示出年輕的活力,他運(yùn)用簡(jiǎn)潔的形式,畫(huà)出大塊的純凈顏色,它們成為二十世紀(jì)中期里程碑式的作品。"地中海現(xiàn)代藝術(shù)聯(lián)盟"是他在1954年同皮埃爾·波納爾一同創(chuàng)建的,他們獲得準(zhǔn)許將一個(gè)海軍的武器庫(kù)變成展覽館,叫做"朋尼切畫(huà)廊",這里成為年輕藝術(shù)家聚會(huì)的地方。

1961年,幾個(gè)尼斯的藝術(shù)家,其中包括馬歇爾·雷斯,建立了一個(gè)真正的小組,即"新現(xiàn)實(shí)主義",并發(fā)表了宣言。這個(gè)運(yùn)動(dòng)吸引了另外的一些人來(lái)到尼斯,他們?cè)?970年發(fā)起了"畫(huà)布/畫(huà)面"小組,克洛德·維爾拉、讓·皮埃爾·班斯曼和弗朗索瓦·雷昂都有曾經(jīng)是其中的一員,他們的作品最近都已經(jīng)在中國(guó)展出。

在上世紀(jì)中葉,從地中海沿岸出發(fā)的眾多的航線中,馬歇爾·雷斯的那一條是最為出奇的。他先是想成為詩(shī)人,并在1955年發(fā)表了他的第一批詩(shī)歌,此后,他一直沒(méi)有徹底放棄詩(shī)歌。但是,即便是母語(yǔ)再神秘也無(wú)法表達(dá)他深沉的情懷,于是他走向了全球性的語(yǔ)言--造型藝術(shù)。

這個(gè)時(shí)期他最早的"詩(shī)歌-物體"已經(jīng)劃出了他的道路:

"藍(lán)色的檸檬/你向前走/這時(shí)古老的天空向你展開(kāi)。"

但是在這個(gè)時(shí)期,他制作了一些物體的組合,同時(shí)堅(jiān)定地投入到日常生活,消費(fèi)時(shí)代的大太陽(yáng)下正在冉冉升起,他送給日常生活嘲諷的宣言性的句子:"普里蘇尼克大超市是現(xiàn)代藝術(shù)的博物館。"

雷斯是一個(gè)挑釁者嗎?不完全是。他不像其他人一樣,在事件之后評(píng)說(shuō)、炫耀。他先是與自己斗爭(zhēng)。如果他冒險(xiǎn)選擇了在詞匯外進(jìn)行表述,那是為了表現(xiàn)真實(shí)。二十一歲的時(shí)候,他有一個(gè)美好的夢(mèng)想,給自己制定一條創(chuàng)作的原則,他定義為"視覺(jué)衛(wèi)生",他在這個(gè)時(shí)期的多個(gè)"展示"中,他用這個(gè)詞組來(lái)命名他的作品,但是這個(gè)觀點(diǎn)主要是給他的創(chuàng)作指出了方向,并且驚人地準(zhǔn)確:嚴(yán)格苛求自己,徹底地學(xué)習(xí),把自己全部都貢獻(xiàn)出來(lái)。如果他這時(shí)標(biāo)榜自己是"新現(xiàn)實(shí)主義",我們已經(jīng)能夠猜到這只是一個(gè)階段。

在同一時(shí)期,應(yīng)該注意到他很快就表現(xiàn)出來(lái)的向世界開(kāi)放自己的意向。他既拒絕抒情的抽象主義的形式,同時(shí)拒絕巴黎占統(tǒng)治地位的吸引力,他想要和他的朋友們一起建立一個(gè)聯(lián)絡(luò)網(wǎng),把尼斯的藝術(shù)家和洛杉磯的和東京的聯(lián)系起來(lái)。1959年,這個(gè)聯(lián)絡(luò)網(wǎng)沒(méi)有獲得成功。但是,他本人卻非常成功:雷斯很快就在杜賽爾多夫、米蘭、紐約舉辦了展覽。他的拼裝組合很快取得了成功。這里面當(dāng)然有時(shí)尚的因素,但還不僅僅如此。馬歇爾·雷斯完成的作品意義鮮明,表現(xiàn)的情緒微妙而憂傷,是真正的典型作品,抓住了六十年代的精神,就是在今天也讓人震撼。暗含著的失意減弱了物體鮮紅奪目的色彩。我們隱約看到無(wú)憂無(wú)慮的心情,但是這種心情好象就要滑向一出悲劇,一種殘酷的輕率心態(tài)也傳播到年輕的同時(shí)代電影中,那就是"新浪潮"。

馬歇爾·雷斯

與自己的思想相一致,他出發(fā)到洛杉磯居住,在那里,他以雜志的照片組合女人頭像,豐富了他的創(chuàng)作,由彩色霓虹燈管作出的造型,幾乎成為了它的標(biāo)志:心、星、電話、面孔、嘴唇、弓弩、一雙藍(lán)色的手指發(fā)著噼啪的響聲,閃出桔黃色的亮點(diǎn),所有這一切都由他在洛朗·普迪的芭蕾舞中完美的舞臺(tái)布景中得到認(rèn)可,這出劇名為"贊美瘋狂",于1966年在香榭麗舍的劇院里演出。這是一個(gè)年輕的藝術(shù)家令人眩暈的上升過(guò)程,閃耀的速度和光芒同他點(diǎn)燃的霓虹燈一樣。他是馬拉美曾經(jīng)歌唱過(guò)的"純潔的、旺盛的、美麗的今天"。

雷斯在美國(guó)的波普藝術(shù)中取得了輝煌的成就,同倡導(dǎo)這個(gè)流派的美國(guó)人具有同樣的分量。多年之后,我們還是看到了區(qū)別:安迪·沃霍被印刷出來(lái)的著名肖像是這個(gè)時(shí)代的象征,一直被人們引用,到處都能看到,而雷斯的象征卻更少更珍貴。他的霓虹作品超越了媚俗或概念,它們具有一種神秘,向往真正繪畫(huà)的仙境,通過(guò)這樣那樣的途徑,尤其是巧妙地用更多的顏色再創(chuàng)造克拉那奇、丹托雷或者安格爾。但是最能表現(xiàn)懷舊感情的是兩幅前瞻性的作品,即1964年的"這就叫做晨曦",以及第二年的"這仍然是晨曦":兩幅三米長(zhǎng)兩面米寬的大畫(huà),畫(huà)面中畫(huà)滿了整齊的植物,樹(shù)葉或是草場(chǎng),畫(huà)的上部分被切割出一塊空白,留出一角天空,掩藏在縫隙中的霓虹--太陽(yáng)透出一點(diǎn)光。電子之夜過(guò)后,這最后的閃光宣告了向真正繪畫(huà)的復(fù)歸。

在成功之外,還有考驗(yàn)。雷斯在形式上超乎尋常的熟練使他在別人之前就快速地解構(gòu)真實(shí),最后他顯得失去了控制。"贊美瘋狂"之后,他仍然為洛朗·普迪組織了"失去的天堂"的舞臺(tái)設(shè)計(jì),這臺(tái)舞劇于1967年在倫敦中心戲院演出,雖然生動(dòng)活潑,但是卻透著混亂。我們可以記住兩個(gè)代表性的作品:"身份,你現(xiàn)在是馬歇爾·雷斯",通過(guò)一個(gè)攝像機(jī),觀眾可以在一個(gè)鑲嵌在面孔中的屏幕上看到自己;另一個(gè)更有意義:"視覺(jué)衛(wèi)生,雙重肖像",一張很大的面孔,從一個(gè)貼著瓷磚的浴室墻板中剪出,上面掛著一塊抹布,印刷著一個(gè)女人的頭像,她看上去很脆弱,目光游移,丟失又找回了的身份,呼喊,不停地尋找另外一種表達(dá)方式。

這時(shí)爆發(fā)了1968年5月的學(xué)潮。雷斯回到法國(guó),參加了裝飾藝術(shù)大眾工作室,由于這個(gè)工作室的招貼宣言,它是這個(gè)運(yùn)動(dòng)的推動(dòng)者之一。猛一看,以為雷斯的尋找批判的追求到達(dá)了終點(diǎn),實(shí)際上他卻被剝奪一空。這一年底,他展出了"三天,三個(gè)馬歇爾·雷斯",類似一種分解為三部分的非肖像:一個(gè)臉的輪廓,由紙箱剪出,堆在地上,另一個(gè)面孔僵硬而空洞,最后是一個(gè)綠色霓虹照射的方塊。這時(shí)到了精疲力竭、精神危機(jī)和一個(gè)階段的終結(jié)。

雷斯這時(shí)處在他的生活和創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點(diǎn)上。

他回到法國(guó),居住在離巴黎不遠(yuǎn)的農(nóng)村,在于斯-上馬恩河,他與外界保持了距離,這一點(diǎn)將深刻影響他的作品。這個(gè)選擇既不是藝術(shù)的,也不簡(jiǎn)單地是政治的,而是屬于一場(chǎng)將持續(xù)十多年的深刻運(yùn)動(dòng):可以稱之為"反樸歸真"的時(shí)期,甚至有些薩滿教的形式,他們同自然界、并且同繪畫(huà)的行動(dòng)聯(lián)系起來(lái)。

雷斯成了一名"隱修士",就像很多的中國(guó)詩(shī)人和畫(huà)家所做的那樣,并且詩(shī)歌一直伴隨著他,尤其是當(dāng)他顯得沉默的時(shí)候。這是由幾幅素描和水彩畫(huà)開(kāi)始的,這些畫(huà)表現(xiàn)的是花園的片斷,它們的標(biāo)題幾乎有著宗教的意味:"sic transit gloria mundi"。雷斯在思想上就好象真的抵達(dá)了隱修士的"沙漠",讓自己被各種的形象包圍--微觀世界、動(dòng)物生活、季節(jié)更替,但是也有夢(mèng)想和幻覺(jué),他好象是步圣--安東尼的后塵,安東尼是四世紀(jì)在埃及最早的基督教僧侶最知名的一個(gè)人。在北京展出的大幅繪畫(huà)是這種經(jīng)驗(yàn)以后的作品,名字叫做"安東尼之夜"、"安東尼瘋狂"。

雷斯的技術(shù)也在發(fā)展。他越來(lái)越多地使用粗重粉筆,尤其是膠畫(huà)顏料,這是來(lái)自中東的傳統(tǒng)繪畫(huà),把天然的顏料在水中磨碎,加入一種膠水。另外,畫(huà)家沒(méi)有全部填滿長(zhǎng)方形的畫(huà)面,就好象是留出一塊兜布、一灘顏料、視覺(jué)空間、或者在夢(mèng)幻的海上開(kāi)出的舷窗。我們可以看到神話的場(chǎng)面,它們?nèi)匀槐A糁輬D的樣子,因?yàn)樵诿利惖氖澜缑媲?,繪畫(huà)要不斷更改。這個(gè)人對(duì)自己很嚴(yán)格,他不斷從頭學(xué)起,經(jīng)常進(jìn)行關(guān)鍵的練習(xí),并且他在巴黎裝飾藝術(shù)學(xué)院的教書(shū)生活也給他提供了養(yǎng)分。他說(shuō):"一個(gè)作品不是一件看著漂亮的東西,這沒(méi)有任何意義,它的價(jià)值在于它是一所思想的學(xué)校。重要的是它描繪出的思想畫(huà)面"。我們一下子就回到了文藝復(fù)興時(shí)期的純潔狀態(tài):繪畫(huà)是思想的工作。

藝術(shù)特色

當(dāng)馬歇爾·雷斯退出時(shí)尚,回到世界的中心,充當(dāng)過(guò)時(shí)代的前衛(wèi)以后,又同他的時(shí)代脫離。依靠自然和繪畫(huà),退出藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)。自然地,他按照自己的方式重新發(fā)現(xiàn)了傳統(tǒng),因?yàn)槿魏蔚睦L畫(huà)作品都是"一所自由的學(xué)校"。這些濃墨重彩又緊湊的繪畫(huà)來(lái)自何處?我們會(huì)想到中世紀(jì)的小畫(huà)像,奧迪龍·勒頓(1840-1916)的夢(mèng)幻,想到布拉克畫(huà)面中那些即將爆炸的真實(shí)的碎片。但是我們還可以上溯到西方傳統(tǒng)開(kāi)始的時(shí)期,主要是文藝復(fù)興時(shí)期,在繪畫(huà)方面的大融合。雷斯讀"政治家的思考",弗朗賽斯克·高洛納(1434-1527)的著作,他是教會(huì)作家,人道主義者和作家,這看起來(lái)有點(diǎn)奇怪。不過(guò),這些畫(huà)面的堆積,以及從神化和夢(mèng)想中提取的畫(huà)面,有助于幫助我們理解馬歇爾·雷斯,當(dāng)時(shí)他自己也經(jīng)歷著繪畫(huà)的新生,重新組織古典遺產(chǎn),拋開(kāi)最初的成功和最初的堅(jiān)定信念,但是總是根據(jù)"視覺(jué)衛(wèi)生"這個(gè)原則。

他堅(jiān)定地追根溯源,而找到了創(chuàng)作的道路;受到工作的推動(dòng),他甚至關(guān)心到繪畫(huà)史,那些大幅作品、人物畫(huà)、神化和傳說(shuō)的歷史。他離開(kāi)了自己初期受到的現(xiàn)代誘惑,雖然那也很出色,他離開(kāi)了時(shí)代的氣息和它的幻影,重新找到了歷史的力量,看起來(lái)似乎不可捉摸,但是卻在他的這個(gè)時(shí)期的大幅作品中顯現(xiàn)出來(lái),一直到今天。他在二十一歲時(shí)在詩(shī)歌-物體中看見(jiàn)的"古老的天空",現(xiàn)在明確地在他一幅幅的作品中"展現(xiàn)"出來(lái)。雷斯離開(kāi)了日常生活的代表性物品,他知道"變化改變不了什么"。他個(gè)人的心理危機(jī)也是他的時(shí)代的危機(jī)。

他一直孜孜不倦地想要抓住一個(gè)隱藏的意義,喚醒傳奇的感覺(jué),他總是有這種感覺(jué)。除了間接地表現(xiàn)櫥窗、商店和路娜公園,他想要全力抓住神話的力量,這種力量與日常生活平行發(fā)生,比如他的大型雕塑"一、二、三,抓金雞"中的人物,托著一個(gè)傳說(shuō)中的雞。我們的夢(mèng)想和信仰比那些簡(jiǎn)化或模仿藝術(shù)更有價(jià)值。二十歲時(shí),雷斯想要當(dāng)一個(gè)新現(xiàn)實(shí)主義者,他現(xiàn)在又要為真實(shí)而作,但這是失而復(fù)得的并被繪畫(huà)激奮的真實(shí)。

馬歇爾·雷斯

日常用品這時(shí)被簡(jiǎn)單地表述出來(lái),就象是練金術(shù)中的配料:窗戶、爐火、鏡子、水井、壁爐、掃帚、大衣。看起來(lái)平凡的、無(wú)所謂的或者太熟悉的東西,應(yīng)該被畫(huà)家再次發(fā)現(xiàn),畫(huà)家?guī)е^(guò)去的記憶和神秘,以便把它們的力量表現(xiàn)出來(lái),不管這是一條毛巾還是特洛伊的攻城戰(zhàn)。畫(huà)家雷斯,永遠(yuǎn)的詩(shī)人,他知道,特洛伊遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只是"一個(gè)亞洲的小城,在亞洲也名不見(jiàn)經(jīng)傳,在這個(gè)城邊上,希臘的王中之王打了十年的仗,為了討回他妻子的名譽(yù)。"三千年之后,我們能夠也應(yīng)該找回荷馬史詩(shī)"伊利亞特"的精神。今天在北京展出的"巴曲"、"戴安娜"或者"喬治和龍",我們理應(yīng)也如此,它們表現(xiàn)了這些典型的人物身上的力量和神秘,并且是非常當(dāng)代的作品。

同一時(shí)期,我們?cè)诶姿沟淖髌分幸部吹揭粋€(gè)真正雕塑家的工作,開(kāi)始時(shí)是一些色彩繽紛的蘑菇的組合,然后經(jīng)過(guò)不同階段,達(dá)到大型的組合。在尼姆的廣場(chǎng)上,這些大型作品展現(xiàn)了它們所有的魅力,尤其是"星光源泉"(1989),它可以被看作是直接出自于"政治的沉思",另外一個(gè)在巴黎,在社會(huì)和經(jīng)濟(jì)參謀總部前面,"大地和哥侖布"(1992)守衛(wèi)著參謀總部。

這些雕塑動(dòng)作舒展自由,張開(kāi)的胳膊適應(yīng)了大幅的繪畫(huà),他繪畫(huà)的尺度不斷擴(kuò)大,"巴曲的童年"(1991),長(zhǎng)四點(diǎn)五米,"佩里格的狂歡節(jié)"(1992)長(zhǎng)八米寬三米,"你說(shuō)句話"長(zhǎng)十二米寬四米,最后這幅作品是為巴黎的新國(guó)家圖書(shū)館而做。記憶、幻想、怪異和沉思,根據(jù)主題的需要,不停地被重新組合,以表現(xiàn)出一個(gè)熟悉的神話故事、人間戲劇的一個(gè)片斷或者與有關(guān)的視覺(jué)。在他的這些大幅的成熟期的作品中,唯一的一個(gè)主要印象是,畫(huà)家-評(píng)價(jià)終于融進(jìn)了他的被馴服的視野。